“Sleppet” reviewed by Maeror3

Sleppet
Родные русской душе березы и буреломы ельника (ставшие в массовом сознании такой же неотъемлемой частью русского космоса, как матрешки и балалайка), украшают обложку альбома немецкого экспериментатора Марка Беренса, названного «Sleppet» и к России никакого отношения не имеющего, хотя и записанного в стране, природные условия которой мы можем отчасти принять за «свои» – в Норвегии. Ð’ 2007 году Марк, в компании своих друзей, не менее известных артистов (стоит отметить имена Стива Родена и Наташи Барретт, их вариации на тему северных ландшафтов я бы послушал с не меньшим удовольствием) совершил десятидневное путешествие по этой стране, фиксируя образы и звуки. И образы, и звуки вполне понятны, если прочитать названия композиций – вроде как Беренс заранее раскрывает карты, но не стоит спешить с выводами, и чайки, и ледники предстают здесь подчас не тем, чем они кажутся.

Звуки природы и человеческой деятельности, уловленные на леднике Бренндалсбрин, на пустынном острове Утвар (которому посвятили целую серию релизов «Nurse With Wound») и в других местах, образуют аккуратные композиции, в которых в равных долях представлена глубочайшая тишина заповедных мест и напористая, подчас безжизненно суровая экспрессия. Начинается «Sleppet» с фонового шума и криков чаек – ну казалось бы, что может быть проще? Но эти вытянутые между стереоканалами крики и эти тихие щелчки заставляют картинку реальности странным образом искажаться, делают ее размытой, преломляя через стекляшки сломанного калейдоскопа. «Avalanches, Water And Stones» – самая приближенная к естественной среде композиция, завлекательное действо на склоне горы или холма, включающее в себя миллионы мелких камешков, с шумом скатывающихся вниз, звуки воды, падающей на широкие листья, звуки долгих попыток человека подняться по этому склону и финальные, победные щелчки затвора фотокамеры, теряющиеся в шорохе каменных гранул. Лед всегда поставлял музыкантам массу интересных звуков, и манипуляции Беренса с этой субстанцией не дают повода усомниться как в потенциале материала, так и в потенциале автора. «Glacier» – треск расколотого льда, трение плит, изломы, щелчки и усиление шумовой составляющей, неагрессивные, но эффективные попытки представить природу льда в полной мере. Плюс много других звуков: шаги, ломающиеся под ногами ветки, шуршавшие листья, ветер.

Звуки человеческой деятельности присутствуют на всех треках альбома, но на трех из них они представлены на расстоянии. Где-то вдалеке прогудит поезд и громыхнут колоса, то прокатится за углом тележка, то эхо донесет голоса. Но в основном природа оставалась нетронутой. В «Sheep And Industry» природы же нет вообще – мы попадаем в цех, некую ремонтную мастерскую, где с истеричным визгом циркулярные пилы делят на части металл и дерево, где все постоянно движется, шумит и гудит, образуя свой ритм и свою музыку, чужую для природы, о которой Марк рассказывал до этого. Или это природа стала чужой для современного мира? Стоит об этом думать или нет – решать вам, скажу только, что «Sleppet» может занять ваше время не только размышлениями на эту тему.

P.S. Небольшая деталь, не имеющая отношения ко всему тексту – этот диск создан и издан при поддержке «Deutschlandradio Kultur», где эти пьесы и были презентованы в 2008 году. На нашем радио представить подобное не просто трудно – невозможно, что вызывает и зависть, и печаль… Сергей Орешкин

via Maeror3

Futurónica 62


Episode 62 of Futurónica, a broadcast in Rádio Manobras (91.5 MHz in Porto, 18h30) and Rádio Zero (21h GMT, repeating on Tuesday at 01h) airs tomorrow, May 18th.

The playlist of Futurónica 62 is:

  • Pure, Piercing Clouds With Laserguns (2012, Loud Listening, Crónica)
  • @c, Novantuno (per Enrico) (2012, Loud Listening, Crónica)
  • Gintas K, Before One (2012, Loud Listening, Crónica)
  • Simon Whetham, Fabricaria (2012, Loud Listening, Crónica)
  • TU M’, Dopolavoro (2012, Loud Listening, Crónica)
  • Mathias Delplanque, Calme (2012, Loud Listening, Crónica)

You can follow Rádio Zero’s broadcasts at radiozero.pt/ouvir.

“Untitled #284” reviewed by Monsieur Délire

Untitled #284
I think I hear church bells at the beginning of this 43-minute work, a lively and constrasted work. If you have ever felt that López’s music was monotonous or minimalistic, please know that his style has been evolving. The latest recordings I have heard are often quite varied to the ear. For instance, this “Untitled #284” is a suite where each scene uses a different sound palette – actually, there are thematic relapses, like those bells. This new work was made from field recordings made in Lisbon in 1992, but these have been heavily mutated, and the resulting piece is mysterious, subtle and strong, like López’s best work. François Couture

via Monsieur Délire