“Musicamorosa” reviewed by Maeror3

Musicamorosa
Цикл «В Поисках Утраченного Времени» Марселя Пруста – одно из тех произведений, о котором слышали все, но вот так взять и прочитать (при объеме более чем в три тысячи страниц) способны не многие читатели, еще и отпугиваемые постоянным упоминанием о том, что основной массив романа строится на потоке сознания Пруста-рассказчика, излагающего факты и события своей жизни. Те же, кто прочитал, могут почерпнуть вдохновение из этой тяжеловесной литературы – и испанец Хорхе Мантас из их числа. Вдохновившись атмосферой сочинения Пруста, прочувствовав тоску, меланхолию, фирменный французский сплин, Хорхе сочинил альбом «Musicamorosa», который должен был не только передать это настроение, но и ответить на вопрос, что может быть общего у героев книги девятнадцатого века с человеком начала двадцать первого века?

Конечно, приемы Мантаса не выглядят новаторскими: это романтичный, с легким эротическим подтекстом лэптоп-дрон, аккуратно собранный из полевых записей, фрагментов акустической музыки и петель классических произведений, размытых до состояния приглушенно мерцающего эмбиента, в котором, однако, сохранились изначально заложенные чувства и эмоции. «Musicamorosa» можно назвать эмбиентом для спальни, и слушать его надо в одиночестве, в компании только хороших наушников, плотно задернутых штор и закрытого окна, что должно обеспечить должную изоляцию. Не совершенную, впрочем: помня об этом, Мантас сам оперирует с пространством вашей спальни, то набрасывая на окна потоки дождя, то впуская голоса из соседних комнат, становящиеся частью композиций, настроение которых меняется от светлой полудремы до появления тоскливых и темных силуэтов не самых позитивных мыслей и воспоминаний, застывших по углам. Голос Сесиль Шотт (Colleen), читающей строки из Пруста, делит альбом ровно пополам. Ð’ первой половине преобразования гитарного звука слушаются с интересом, во второй части есть странный трек «Dans La Chambre Magique D’Une Sibylle», рассказывающий о том, как Хорсе пригласил друга Тобиаса Штраля побренчать на гитаре, словно в ответ на сиюминутное присутствие Мантаса на одном из альбомов «Dies Natalis». После вызванной этим событием неловкости финал альбома, «Jardin Encore Silencieux Avant Le Lever Du Jour» очаровывает и поражает – минимализмом детских музыкальных игрушек, разрастающимся до безграничных звуковых облаков, накрывающих с головой и завораживающих чистыми потоками нежной меланхолии.

Красивый альбом, обозначивший переход «The Beautiful Schizophonic» от ранней дроновой сырости и темноты к эфемерным сочинениям, создающим приятное настроение и хороший, долго не осыпающийся звуковой пылью со стен фон для ваших уютных комнат, позволяющих отгородится от мира и помечтать.

via Maeror3

Futurónica 67


Episode 67 of Futurónica, a broadcast in Rádio Manobras (91.5 MHz in Porto, 18h30) and Rádio Zero (21h GMT, repeating on Tuesday at 01h) airs tomorrow, July 27th.

The playlist of Futurónica 67 is:

  • Philippe Mion, L’Image Éconduite, 2ème partie (1987, L’Image Éconduite, INA-GRM)
  • Cem Güney + Ephraim Wegner, How to Survive in the Post-Human Era (2011, Recorded live at the “Festival for applied Acoustics”, Cologne)

You can follow Rádio Zero’s broadcasts at radiozero.pt/ouvir.

“Untitled #284” reviewed by Gonzo Circus

Untitled #284
De Spaanse geluidskunstenaar Francisco López vervaardigde ‘Untitled #284’ in opdracht van de Teatro Municipal Maria Mator in Lissabon uit veldopnamen die in 1992 in dezelfde stad werden gemaakt. De plaat opent met een dreun die klinkt alsof een volledig kerkorgel op volle kracht teruggebracht is tot een streep geluid. Een wel erg helder en expliciet geluid van onze Spanjaard. Even vragen we ons af of López een radicaal andere richting is opgegaan, maar dan horen we na een aantal van deze salvo’s het karakteristieke gerommel in de onderste regionen van onze speakers en voelen we ons weer thuis. Dit soort subtiele stukken behoren vaak tot het beste van ’s mans werk en daaraan kunnen we hier ons hart ophalen. Verder is de bron van zijn materiaal (in dit geval dus de stad) vrij expliciet in het geluid aanwezig, wat de muziek wel eens in de weg wil zitten. De muziek van López is het sterkst als de bron ervan in nevelen gehuld is en alleen het geluid an sich tot ons spreekt. Dit gebeurt vooral tijdens de minimale stukken, die hier veel minder statisch zijn dan voorheen (zoals bijvoorbeeld op ‘Untitled #244’). Zo wordt het bovengenoemde gerommel steeds vlakker, tot er alleen een ruis in de bas overblijft. Hetzelfde gebeurt helemaal aan het eind van het stuk, waar de muziek juist de hoogte in gaat en in een synthetische waaier van geluid verandert, waar we nota bene de orgeldreun van het begin weer in horen. Dit kan voor de leek een prima introductie vormen tot de enorme discografie van López, maar het misstaat zeker ook niet in de collectie van de gevorderde luisteraar. Leo Fabriek

“Poststop” reviewed by Neural

Poststop
This very enjoyable and original release has been produced at the end of a two-day workshop and live show. It is the result of the fertile confluences of Futureplaces, a digital media festival focused on the themes of technology and creativity. The workshop was run with help from the MediaLab Prado and took place at the CCStop, a disused shopping center transformed in a musical community. Throughout this period several sound artists, videomakers and manipulators of different kinds alternated, in a multitude of musical languages. The final performance, the closing act of the festival, explored the idea that mass media are becoming even more crucial when fed by a contextual creativity. The selection available on the CD offers a realistic overview of the participations, although the original audio material has been significantly enriched. Aurelio Cianciotta

Futurónica 66


Episode 66 of Futurónica, a broadcast in Rádio Manobras (91.5 MHz in Porto, 18h30) and Rádio Zero (21h GMT, repeating on Tuesday at 01h) airs tomorrow, July 13th.

The playlist of Futurónica 66 is:

  • Roel Meelkop, 17M (2012, 17M, Echo Music)
  • Yasuhiro Morinaga, For “La Donnaccia” (2012, Sceneries from the Castellated Wall, Galaverna)
  • Sergio Sánchez, La Vallesa (2012, La Vallesa, TecnoNucleo)
  • Yasuhiro Morinaga, Parade (2012, Sceneries from the Castellated Wall, Galaverna)
  • Mecha / Orga, 16:49 (2012, 40:31, Impulsive Habitat)

You can follow Rádio Zero’s broadcasts at radiozero.pt/ouvir.

New podcast: Jazznoize


Live at Sala Plutón (Valencia, Spain), March 24, 2012. Field recordings collected and processed in 2011 and early 2012 in the cities of Valencia and Murcia, in places where the environment of urban centers is subjected to the production relations of our times.

Territory: woods, dry land, coast. Social relations: popular culture in danger of extinction, cults of death, structural crisis, social struggle, rituals and traditional holidays. These were the sound sources starring in this performance.

Beyond the descriptive and the exposure of many seemingly unrelated facts, the purpose of the performance was to show the communication links of our sound history, limited to the environment and social practice, to enjoy listening to it from other angles.

Flash is not installed

Download here or subscribe to the podcast in iTunes.

Attilio Novellino live at Interferenze 2012


Next Saturday, July 7, the FARM live performance/installations programme at TUFO (Avellino), historical center in Italy will present performances by Attilio Novellino + Leastupperboud, Luca Aquino + Roberto Paci Daló, Signe Linden and Populous. The entire program spreads over two evenings of performances, installations and DJ sets. More information at farm-partenio.it