“Erotikon” reviewed by De:Bug

Erotikon
Jorge Mantas’ neues Album versammelt ein knappes Dutzend Ambient- und Drone-Tracks. Wohlklang pur, alles klingt fast wie unter Wasser und hat eher Installations- denn Trackcharakter. Vermeintlich Orchestrales mischt sich mit Klavierpassagen, Digitalem und den ersten Gesangsaufnahmen von 1860, einem Ausschnitt aus “Au Claire De Lune” oder (heimlich belauschten?) Telefongesprächen. Fließend, ätherisch, episch und romantisch ist die Musik, jedoch nie süß oder kitschig. Geschmackvoll.

via De:Bug

2 x ONE — Crónica holidays promotion

“Lectures” reviewed by Rumore

Lectures
Origini colte invece per Lectures (Crónica) del polacco Piotr Kurek, che interviene su registrazioni acustiche effettuate a Varsavia nel 2007 ad un festival intitolato a Cornelius Cardew, intercalandole con frammenti di conferenze e performance del compositore, procurate dal di lui figlio Walter. Attivo anche nel combo breakcore Slepcy, Kurek opera alchemici tagli e montaggi, dando forma a misteriosi ibridi di concettuale, contemporanea e free jazz vecchia scuola. Un feticcio per i cultori di CC. Vittore Baroni

“Erotikon” reviewed by soundofmusic.nu

Erotikon
Bakom The Beautiful Schizophonic döljer sig portugisen Jorge Mantas. Hans senaste album, Erotikon, utgörs av långsamt böljande drone-stycken, enligt pressreleasen med ett mer eller mindre tydligt erotiskt/romantiskt tema skvalpande i bakgrunden. Musiken ligger som en tunn, varm morgondimma i rummet. Anslaget är så mjukt att jag snarast vill kalla det silkeslent. Faktum är att albumet är så undflyende och skirt att det nästan blir provocerande. Men jag är inte säker på att detta nödvändigtvis måste vara något negativt, det hela är så väl genomfört att jag faktiskt kapitulerar.

Ute pÃ¥ ambient-/drone-marknaden finns en uppsjö med liknande skivor. Gränsen för när de blir trÃ¥kiga eller helt enkelt utbytbara är hÃ¥rfin. Men här tycker jag mig ändÃ¥ hitta en relativt personlig stil, en smÃ¥tt förförande grundton. I grunden handlar det ju enbart om ifall det fungerar eller inte. Och här tycker jag att det fungerar. Ett jämnt album, men nÃ¥gra spÃ¥r sticker ut mer än andra. I “Blumarine” bubblar det till lite med en slags undervattenskänsla. “Musgo” blandar kvittrande smÃ¥fÃ¥glar med radiovÃ¥gsbrus och “Alba” samplar en inspelning frÃ¥n 1860 av “Au Claire de la Lune” – sannolikt den första inspelningen av en mänsklig röst, gjord pÃ¥ en sÃ¥ kallad fonoautograf.

Erotikon är ett sÃ¥ pass vackert album, sÃ¥ pass rent i sin form, sÃ¥ pass ljuvligt flytande att det blir lite svÃ¥rt att inte tycka om. Jag läser pÃ¥ konvolutet att röst, piano, gitarr och Fender Rhodes smyckar ut ljudbilden. Typiska element men alls inte särskilt lätta att urskilja här. Att dessa akustiska inslag är sÃ¥ väl integrerade i musiken gör att albumets skimrande “kärlekssÃ¥nger” fÃ¥r en mystisk och hemlighetsfull karaktär. Nämnde jag att det lÃ¥ter drömskt ocksÃ¥? Mattias Jonsson

via soundofmusic.nu

“Lovely Banalities” reviewed by Blow Up

Lovely Banalities
La sequenza di ‘banalità adorabili’ si snocciola in piccoli quadri di elettroacustica — digital music sovente penetrati da registrazioni sul campo raccolte nella città natale di Marjampole. Dalla title track in poi la crudezza timbrica si addolcisce di melodie glitch e ninna nanne incerte (Music Box). Gintas Kraptavičius è molto bravo nella rifinitura della scheggia, nel fare di un’inezia un piccolo universo. Se si accetta la programmatica frammentarietà, il disco dà più di uns soddisfazione. Interessanti i podcasts free sul suo sito.

“Erotikon” reviewed by Blow Up

Erotikon
Lui è portoghese, si chiama Jorge Mantas e ha una magnifica ossessione (che ben si desume sin dai titoli dei due album finora realizzati, “Musicamorosa” del 2007 e questo “Erotikon” di fresca stampa). Ovvero tutto quel che concerne la sfera sessual-sentimentale, preponderante se non unica ragion d’essere di una musica d’intrinseco temperamento erotico e passionale. E la formula per dar luogo a questo tormentato torrente d’esplosioni e d’ardori amorosi à al tempo stesso semplice ad efficace: un’insistita concatenazione di cellule armonico-melodiche, affastellamenti di loop che tutto ingoiano, assorbono e sommergono – persino voci, registrazioni d’ambiente e strumenti di natura ortodossa (pianoforte, chitarra, fender rhodes) – in un impetuoso e appassionato drone para-sinfonico. Pensate a un William Basinski col cuore in tempesta, al canto di Orfeo capace di neutralizzare il richiamo incantatorio delle sirene o, in maniera milto più romanticamente in tema, al quel culto dell’amour courtois, misto di desiderio erotico e realizzazione spirituale, abilmente evocato dagli stordenti quindici minuti dedicati a Eleonora d’Aquitania. Omnia vincit amor! Nicola Catalano